Bild analys - instinct

Det jag ser på bilden är ett lodjur som ligger på marken under ett träd. Det ser ut som den ligger på marken som är täckt med snö. Lodjuret ligger antingen still på marken eller att den blir dragen efter att han har blivit skjuten, det är svårt att se då benen inte är i fokus då det är skugga på dem. Bilden är svartvit, vilket jag tycker är bra då man inte behöver se blod om det är det på bilden då många är känsliga över att se det. Lodjuret är väldigt fin då den har svarta prickar och ligger och kollar upp med ögonen. Vilket är lite läskigt då det ser ut som den lider. 

Bilden är svartvit och är tagen från fågelperspektiv då bilden är tagen uppifrån. Lodjuret ligger snett och bilden är tagen på hela djuret och en liten del av trädet. Huvudet är i fokus då det är ljusast där och lite av kroppen och även framtassarna, resten är i ofokus. Trädet är med för att man ska se bättre vart lodjuret ligger. När man ser på bilden snabbt ser man huvudet först då det är i fokus och snön lyser även upp huvudet lite. En del av trädet då det är precis brevid trädet och snön lyser även upp trädet lite, det är så bilden är komponerad.

Bilden jag har valt kommer från en fotoutställning på arbetetsmuseet i Norrköping och utställningen heter instinct. Hon som har tagit bilden heter Mia Petzäll och är en kvinnlig fotograf. Syftet hon vill få fram av dessa bilder är att jakt inte är något man behöver blunda för, det är inget otäckt utan naturligt och har funnits i urminnes tider. Att människor också är en del av kretsloppet, en del som vi måste förvälta väl.

Mina personliga accosiationer till denna bild är att den är väldigt fin tagen och är riktigt bra bild. Det är även bra ljus i bilden och hon framhäver det viktigast i bilden. Det jag tänker på när jag ser bilden är att det är hemskt att se djur lida som jag tycker att lodjuret gör. Jag sätter mig även in i bilden och tänker på hur lodjurets situation i bilden är.

/ Hampus

Fotografering med exponeringkontroll

I övning två jobbade vi med exponering.

I den första övningen jobbade vi med olika skärpedjup både kort och långt. Den här bilden har jag kort skärpedjup. Här är bländaren 5,6 och på den andra bilden är den 18. Bilden är normalexponerad. I den här övningen lärde jag mig lite om olika skärpedjup. Jag lärde mig även mer om att man ska kolla i kamerans nederkant där man ser exponeringen så bilden blir bra.  Här skulle vi ta en helbild, vilket jag gjorde. När det är långt skärpedjup så blir hela bilden skarp och när det är kort så blir bara en del av bilden skarp och det bestämmer den som håller kameran. Den här bilden är har kort skärpedjup, vilket betyder att bara en del av bilden ska vara skarp.

I den andra övningen skulle vi ta porträtt. Ena bilden skulle vi fokusera på bakgrunden och den andra på modellen. Här är en bild då jag fokusera på bakgrunden då modellen blir suddig. Vi hade kort skärpedjup, vilket betyder att man bara siktar på en del av bilden vilket här är bakgrunden och då blir resten av bilden suddig. I den här övningen så lärde jag mig att där ögat är så fokuserar man på det och resten av bilden blir suddig och då använder man skärpedjups justeringen på kameran. 

Här skulle vi ta fem olika bilder, en med rätt exponering och sen över- och underexponering ( -0,3, -1 och +0,3, +1) . På bilden här är det en underexponering bild. När den är underexponerad så blir det mörkare och när det är överexponerad blir den ljusare. Här skulle vi ta en närbild. Vi skulle också ha långt skärpedjup vilket betyder att hela bilden är skarp, jag hade F14.  Här lärde jag mig att om man har underexponering så blir bilden mörkare och om man har överexponering blir bilden ljusare än vanligt. 

/ Hampus 

Porträtt studio

Idag var jag i studion och fota Daniel.

Här är ett exempel på är Daniel jag fotade i studion. Han fick sitta på en pall med en grå bakgrund. På kameran hade vi våran bländare på 11 och slutartiden var på 125 sekunder. Vi hade blixtrar och lampor på så att vi skulle få en ljus och fin bakgrund. 

Vi fick även lära oss hur man ska ställa in ljus och kameran i en studio när man ska fota porträtt. 

Det gick riktigt bra och var roligt att få fota i en riktig studio. 

Övning 1

I övning 1 jobbade jag med Daniel och utförde arbetet.

Här skulle vi ta kort på vårat namn och ha kameran i s-läge vilket betyder slutartid. Vi skulle ha slutar tid 15s, 30s, 60s och 125s. Den med kortast slutartid blev bäst.

Här tog vi porträtt och jag tog på Daniel. Där hade vi A-läge på kameran, vilket betyder bländare. Vi hade bländare 4. Vi hade olika mm på objektet som t.ex 70mm. Det gick bra och var roligt.

Här skulle vi ta tre bilder på samma motiv och vi skulle ta med a-läga med olika bländare t.ex bländare 8. 11 och 22. Det gick bra och bilderna blev bra. Ju högre bländare man har, ju mer ljus släpper kameran in och tvärtom.

Jag har lärt mig mycket om hur man använder bländare och slutartiden bättre, mycket roligt.

Hampus Svärd